Una danza en el jardín ecantado: un espectáculo mágico en el Centro

El Espacio Cultural Museo de las Mujeres (Rivera Indarte 55) se viste de gala y abrirá sus puertas a una programación que invita a detenerse y habitar lo extraordinario desde las diversas expresiones artísticas.

El viernes 27 desde las 17.00, el ciclo Patio Peatonal se desplegará con propuestas escénicas y musicales que combinan delicadeza, precisión técnica y una profunda sensibilidad artística.

Un jardín encantado en pleno centro

La jornada comienza a las 17.00, con la presentación de Una danza en el jardín encantado, a cargo del Seminario de Danza Clásica Nora Irinova del Teatro del Libertador. Con coreografía de Micaela Ortíz y música de Danny Elfman (versión Alicia a través del espejo), la pieza propone un viaje sensorial hacia lo mágico. Un jardín aparece en escena como refugio posible en medio de la rutina, y en él, una danza que susurra que aún es posible cruzar el espejo.

Las bailarinas son Fiorella Minutta, Dalma Silveira, Francesa Zabala, Rosa Park, Claudia Cox, Lourdes Rodríguez, Hanna Cabral, Helena Alí, Victoria Aguilera, Elina Sánchez, Franca Brocca, Ana Luz Córdoba, Agostina Bustos, Bianca Arcari, Emilia Monjo, Lourdes Solano, Milagros Quevedo, Isabella Eusebi, Lucía Vera Bahamonde, Nina Silvart.

Encuentros de Cámara con la Orquesta Filarmónica

Minutos después, a las 17.15, la Orquesta Filarmónica de Córdoba tomará la posta con una serie de interpretaciones en formato de cámara. Dúos, tríos, cuartetos y otras formaciones pequeñas desplegarán un repertorio que juega con los contrastes tímbricos y las emociones compartidas. La propuesta, titulada Encuentros de Cámara, suma además una particularidad: algunas de las obras estarán acompañadas por intervenciones coreográficas del Seminario de Danza Nora Irinova, generando así una experiencia multisensorial.

Inauguración del segundo ciclo de muestras

Ese mismo viernes, pero a las 18.00 se inauguran las muestras de artes visuales que marcarán el ritmo expositivo de junio a septiembre 2025. Tres artistas, tres salas, tres maneras de ver el mundo:

Martina Servio Olavide. Todo está vivo, curaduría de Romy Castiñeira

Todo está vivo es una exhibición que explora las tensiones entre la vida, la muerte y la imaginación. A través de esculturas, pinturas e instalaciones realizadas con tecnologías de escaneo e impresión 3D, Martina Servio Olavide crea un universo sensible donde lo mágico y lo real conviven.
La exposición se organiza en tres salas: La muerte, con esculturas que evocan cuerpos en reposo y estados de transición; La metamorfosis, donde pinturas de seres fantásticos celebran la expansión y el deseo de transformación; y El misterio, una instalación de pies que ingresan lentamente en la tierra, como un tránsito colectivo hacia lo desconocido.

Todo está vivo propone una experiencia introspectiva y poética, donde el cuerpo, la imaginación y el misterio se entrelazan. Un viaje hacia aquello que no se nombra, pero se siente.
Sofía Watson. Constelaciones cotidianas, curaduría de Julia Romano

Sofía tiene un aura que puede verse a simple vista; a su paso, las cosas se van transformando, se vuelven extraordinarias. Con sus manos, ella impone un orden mágico a lo cotidiano y los elementos comienzan a fluir cual constelaciones. Cada obra es un pequeño universo cotidiano. Hay una sensación de hogar, de algo familiar y cómodo, como si estuviéramos dentro de esa caja de cartón que de niños era cohete, auto, casita. Sofía empapela el mundo con esa energía, esa calidez.
En esta instalación, nos comparte su imaginario visual a través de murales y siluetas de cartón que reproducen signos y símbolos con los que viene trabajando desde hace tiempo. Todo bañado de muchos colores, porque el color es lo que más ama.
Maria Florencia Troisi. Caja Negra

“Historias llenas de información, códigos secretos. Verdades ocultas. Cosas que suceden fuera del espacio y tiempo, cuando nadie mira, cuando está oscuro y no tenemos miedo. Peñuelas ventanas que se abren para mostrarnos ese instante que creemos haber soñado o recordado vagamente. Dejavu…
Finalmente, Florencia Troisi invita a asomarse a su Caja Negra: una instalación mural y gráfica que revela verdades ocultas, escenas mínimas y retablos poéticos".