Lejos de cualquier forma tradicional del documental, Cuatreros se presenta como una experiencia audiovisual que tensiona los límites del cine. No es solo una película: es, al mismo tiempo, ensayo fílmico, instalación y exploración íntima de la memoria.
En su núcleo aparece la figura de Isidro Velázquez —bandolero, mito popular, emblema político—, pero lo que la película pone en juego excede cualquier reconstrucción histórica lineal. La búsqueda se desplaza: de la investigación hacia la memoria, y de la memoria hacia una experiencia sensorial y fragmentaria.
A través de una estructura que combina múltiples pantallas, materiales de archivo, publicidades, fragmentos documentales y una voz en off profundamente personal, Carri construye una obra que no busca ordenar el pasado, sino hacerlo estallar en capas, tensiones y resonancias.
En ese procedimiento, la película propone algo más radical: pensar la memoria no como un archivo estable, sino como un territorio en permanente reconstrucción, atravesado por lo político, lo afectivo y lo íntimo. Las imágenes no ilustran: interpelan, incomodan, desbordan.
También hay en Cuatreros una dimensión autobiográfica inevitable. La figura del padre de la directora —el sociólogo Roberto Carri, desaparecido durante la última dictadura— aparece como un hilo subterráneo que conecta historia personal y memoria colectiva.
Pero lejos de una narración cerrada o explicativa, la película elige la dispersión, el montaje y la superposición como forma de pensamiento. Así, lo que emerge no es un relato, sino una constelación: fragmentos que dialogan, se contradicen y abren nuevas preguntas.
Cuatreros no busca respuestas. Propone una experiencia: la de enfrentarse a un pasado que no termina de fijarse, que insiste, que vuelve bajo nuevas formas.
Este Domingo a las 22:30 por Canal 10, el ciclo invita a adentrarse en una de las propuestas más radicales del cine argentino contemporáneo. Una película que no se limita a contar la historia, sino que la pone en crisis.