Juan Abraham vuelve a escena: nuevas funciones y renovada puesta para “Dos reinas y una corona”.

"Dos reinas y una corona", reestrena con una puesta renovada en la cartelera cordobesa. La obra de la compañía teatral EnCitado Producciones, se podrá ver los sábados 2 y 9 de mayo a las 21.00 en Espacio Mascara (Santa Fe 920).

La obra cuenta con una temática de suspenso y aborda la conflictiva relación entre una mujer y su hijo. A esta madre, el destino no le ha jugado una buena pasada y ha encontrado en su hijo, una excusa para descargar sus culpas. Una obra donde la gran pregunta es: si existe la definición para ser una buena madre.
“Arthur, es un hombre que ha llegado a la madurez de su vida agobiado por sus malas decisiones y decide iniciar terapia por consejo de su madre, sin conocer el objetivo que ella tiene y la nueva terapeuta. Las sesiones serán el punto de partida hacia un final jamás imaginado. El desafío de poder sanar culpas, y el interrogante de quien es el verdadero culpable en un círculo vicioso es el contexto que interpelara al público entre suspenso, humor y sarcasmo”, describe la sinopsis.
La pieza teatral cuenta con las actuaciones de Marcela Asrin, Soledad Pineda, Juan Abraham y la participación de la bailaora Alina Gigena Lozano. Libro y dirección: Juan Abraham, asistencia Sole Pineda, vestuario Mariano Zambelli, sonido e iluminación Nerina Linares y producción de Encitadoproducciones.

¿Existe la "buena madre"? El desafío al espectador

En diálogo con Cba24N, Juan Abraham dio detalles de la realización de la obra. "Dos reinas y una corona" explora la compleja relación madre-hijo. ¿Qué te llevó a escribir sobre este vínculo específico y la búsqueda de culpables en un círculo vicioso?

“Siempre me llamó la atención leer biografías de mujeres con personalidades muy potentes, y me pregunté cómo sería este personaje siendo madre, y qué características tendría en ese rol. Mi obra no está escrita sobre alguna madre puntual, he jugado con buscarle muchos elementos y potenciar esa figura en escena. Observar y escuchar relatos de algunas madres y cómo se comportan frente a determinadas situaciones me terminaron por entusiasmarme y escribirla. En terapia, el tema del círculo vicioso es una constante, y lo expreso como laberinto”.

–La obra plantea si existe una definición para ser una "buena madre". Tras escribir y dirigir esta pieza, ¿llegaste a alguna conclusión personal o la intención es que la respuesta quede en manos del espectador?

“También podría responderte con una contra pregunta, ¿Qué cosas llevarían a no serlo?. Entonces en esta premisa entran en juego muchas cosas. La intencionalidad de esa frase que está presente en un momento de la obra, pone al espectador en una situación incómoda. Además, toma otro significado si sos mujer y madre. Eso es lo que fui percibiendo en el transcurso de las funciones”.

El desafío de la autogestión: autor, director y protagonista

Juan Abraham es el autor, director y también protagonista de la obra, ¿Cómo hacés para tomar distancia de tu propio texto al momento de actuar y dejarte dirigir por la mirada de tus compañeras?

“Fue circunstancial que tenga que asumir todos los roles, porque tenía muchas ganas de dirigirla solamente. La ofrecí a algunos colegas que me parecía que íbamos a poder trabajar cómodos y se iban a comprometer y no sucedió. Es muy difícil en el teatro el arte de combinar horarios, compromisos y subirse a un proyecto”.

El artista comparte que le propuso a Kike Giungi si podía dirigir la obra, y como tenía muchos compromisos en Buenos Aires y Córdoba, finalmente hizo la asistencia actoral. Cuenta que a Giungi le fascinó el texto y todo lo que habían logrado con Dos reinas y una Corona.

Arthur: la lucha por soltar a una madre asfixiante

Tu personaje llega a terapia agobiado por malas decisiones. ¿Qué es lo que más te interpela de Arthur al interpretarlo en cada función?

“Fui elaborando un personaje conflictuado en sí mismo, y que lucha en definitiva por soltar a esa madre asfixiante. Su lucha en reconocer que es su propia víctima por decisión pero de la cual nunca pudo huir. Lo muestra un personaje en el que el público siente mucha pena y por qué no, muchos deben identificarse”.

-En la obra vemos la incorporación de la bailaora Alina Gigena Lozano. ¿Qué aporta el lenguaje del flamenco o la danza a una trama de suspenso psicológico?

“Siento que la mujer en el flamenco es pura pasión, que emana del útero, raíz, fuerza, apego. Necesitaba incluir un aire performático también a través de la danza. Es la fuerza arrolladora, el destino que avizora . Alina Gigena se ha sumado a estas funciones y es una artista que lleva la danza como un fuego vivo con el flamenco”.

Juan Abraham nos da detalles de las nuevas funciones y la evolución que ha tenido la obra y que se podrán ver el próximo 2 y 9 de mayo: “Prácticamente es una puesta nueva, ya que el personaje principal y la bailaora se sumaron en este reestreno, así es que el público que ya la vio se encuentra con una puesta diría casi de estreno y más novedosa. Estoy encantado con estas mujeres que me acompañan en estas funciones”.

Para verla:

"Dos reinas y una corona" se presenta el 2 y 9 de mayo a las 21.00 en Espacio Máscara.

Reservas al 3513726679.
Anticipadas: $18.000